quarta-feira, 28 de outubro de 2020

"ESTUDO REMOTO" UMA NOVA FORMA DE APRENDER

                            Bem-vindos à nossa nova "sala de aula, gostaria de estar um pouco mais perto fisicamente, mas por hora só esta forma virtual é possível. 

            Precisamos nos adaptar e vamos estudar juntos uma nova forma de aprender. 

            Sou a professora Leila e vamos trocar algumas ideias sobre como a Arte, de um modo geral, influencia nossas vidas. Principalmente neste momento em que o mundo está tão isolado e ao mesmo tempo conectado.

            Sei que no início vai ser um pouco diferente do que estávamos acostumados, mas sairemos todos mais fortalecidos e reinventados.

            Este Blog já servia de apoio quando estávamos com aulas presenciais, agora vamos ter um espaço permanente para nossas exposições. Deixe seu recado e comente as atividades dos colegas com respeito e criatividade.

 





Alfabeto Visual

O Alfabeto Visual é um código formado por sinais que serve para desenhar imagens que expressam questões humanas e sentimentos representadas em traços e cores.

  1. Forma Geométrica: é possível fazer uma relação entre um objeto e sua forma geométrica.

  2. Linha: (simbologia)
    - Horizontal: calma, repouso, estabilidade ( __ );
    - Vertical: dignidade, a altivez, equilíbrio ( I );
    - Oblíqua (inclinada): desequilíbrio, dinamismo, movimento ( \ ) - Curva: delicadeza, sensualidade ( S )

  3. Ponto: elemento mais simples, pequena marca em determinado espaço. Isolado, é elemento estático; combinado com outros pontos, pode se transformar em movimentação e ritmo.

  4. Textura: conjunto de pontos, traços, manchas que representam graficamente uma superfície.

  5. Luz e Sombra: essa união nos permite criar imagens com efeitos de volume e espaço.

  6. Cor: simbolismo e percepção

  7. Equilíbrio:

    - Simétrico: as formas estão distribuídas igualmente

    - Assimétrico: vários tamanhos em equilíbrio

  8. Perspectiva: Percepção visual de um espaço por meio de linhas paralelas que converge

    a um ponto (fuga) produzindo uma sensação de profundidade.

  9. Orientação Espacial: ponto de vista do artista, (Onde está o observador).

  10. Unidade: Vários elementos se interligam em um conjunto formando a unidade.

  11. Composição: distribuição harmônica de um conjunto de elementos visuais.

  12. Movimento e Dinamismo: tipos diferentes de representação com o mesmo tema.






quinta-feira, 25 de junho de 2020

INSTITUIÇÕES DE ARTE

·          Museu: é uma instituição que reúne e classifica coleções de objetos, tem a finalidade de cuidar da conservação desses objetos e apresentar ao público para conhecimentos. (Obras permanentes/Acervo)

·          Galeria de Arte: local para exposição e venda de obras de arte. (Comércio)
                Comprando Obras de Arte


·          Exposição de Arte: local onde um conjunto de objetos com uma apresentação organizada fica exposta para visitação por tempo determinado. (Evento)

quarta-feira, 3 de junho de 2020




O QUE É ARTE ?

·      Definição do Dicionário Aurélio :“Atividade que supõe a criação de sensações ou de estados de espírito, de caráter estético, carregados de vivencia pessoal e profunda “.

I-             A arte é objeto de conhecimento, porque nos conta uma história,  nos revela sentimentos, pessoas, tempos distantes ou contemporâneos. Presente na evolução da civilização humana, desde os tempos pré-históricos, impõe-se como uma presença constante mapeando o movimento do homem ao longo de sua existência, às vezes mística, religiosa, social, política, às vezes gerando polêmicas ou dúvidas.

II-          A arte é uma forma de expressão que traduz o pensamento e os sentimentos de seu autor, de sua época, de sua historia.                         Não existe arte pela arte, a arte tem funcionalidade e um propósito. Ela é dialética e comunicativa, tem muitas linguagens, muitas culturas e várias formas. Apresenta símbolos da cultura de um povo, valores de um grupo e a forma de vida social de comunidades.


III-       Antes mesmo de aprendermos a ler, nós desenhamos. As crianças pequenas costumam fazer garatujas (rabiscos) em toda parte.            A arte é uma forma de despertar o individuo, para que ele perceba seu próprio processo de pensar, sentir e atuar. É um estimulo permanente para a imaginação permitindo que se criem mundos possíveis e novas formas de ser.







ARTE E SOCIEDADE

              A arte tem muitas linguagens, muitas culturas, varias formas. Apresenta símbolos da cultura de um povo, valores de um grupo e forma de viver das sociedades e comunidades. 
             A liberdade de criação não significa “licença para anarquia”, só existe verdadeira liberdade onde há ordem, respeito ao trabalho e consideração pelo individualismo dos outros. 

Pintura: arte ou técnica de aplicar tinta sobre uma superfície, representando figuras conhecidas ou imaginarias. É considerada a arte da ilusão, pois transforma um desenho plano em uma imagem com profundidade.
Pré-História: usavam carvão, plantas, sangue, terra, gordura para pintar as danças, caças, vida cotidiana da tribo. Usavam o desenho como forma de comunicação.
Realismo: representação real do objeto, temas populares, ligados à realidade social, o desenho é uma forma rápida de fixar uma imagem no papel.
Abstracionismo: ausência da forma, efeitos de tons e cores que não representam a realidade como a vemos.

Escultura: é a técnica de representar figuras esculpindo ou combinando elementos.
Estátua: obra totalmente solta, representação de uma pessoa
Relevo: obra esculpida em uma superfície, alto ou baixo relevo, muito usado como decoração em tetos e portas.
Pré-História: usavam osso, pedra, madeira e argila para criar utensílios domésticos como vasos para água, pratos, panelas...
Realismo: criaram um tipo ideal de beleza com proporções perfeitas
Abstracionismo: usam colagem e misturam vários tipos de materiais e formas geométricas.

Arquitetura: arte de construir edificações com beleza e funcionalidade. As construções refletem a vida e a cultura das pessoas de uma região ou época, com diferentes tipos de construções como: casas, edifícios, palácios, catedrais, fabricas, lazer...
Pré-História: usavam pedra sem argamassa para construir casas e templos
Realismo: criam casas simples e pequenas, castelos e fortalezas usando mármore, pedra, ferro, madeira...



Abstracionismo: harmonizam e une o interior e o exterior, transformando em uma única forma
EVOLUÇÃO DA ARTE

A necessidade da criação artística acompanha a evolução humana desde a Pré-história, quando as pinturas eram usadas muitas vezes como forma de comunicação. Muito do que sabemos de povos antigos foi conhecido através da musica (instrumentos) teatro, dança, poesia, pinturas, esculturas, arquitetura,,,
Durante muito tempo a arte imitou a realidade, artistas representavam a realidade com fidelidade e perfeição, pois usavam a pintura como registro.
Por que o artista mudou sua forma de expressão passando a usar formas abstratas para representar suas emoções